Сюрреализм Арт Движение

Виктор Браунер | Художник сюрреалист

Pin
Send
Share
Send
Send





Виктор Браунер (15 июня 1903 г. - 12 марта 1966 г.) был румынским еврейским скульптором и художником сюрреалистических изображений. Он родился в Piatra Neamț, Румыния, сын производителя древесины, который впоследствии поселился в Вене со своей семьей в течение нескольких лет. Именно там юный Виктор учился в начальной школе. Когда его семья вернулась в Румынию в 1914 году, он продолжил обучение в евангелической школе в Брэиле. В этот период его интересы вращались вокруг зоологии.






















Он учился в Национальной школе изящных искусств в Бухаресте (1916-1918) и Horia Igiroşanu частная школа живописи. Он посетил Фэлтичени и Бальчич и начал рисовать пейзажи в манере Поля Сезанна. Затем, когда он свидетельствовал о себе, он прошел все стадии:Дадаист, Абстракционист, Экспрессионист26 сентября 1924 года в галереях Моцарта в Бухаресте состоялась его первая персональная выставка. В тот период он познакомился с поэтом Иларие Воронкой, вместе с которым основал журнал 75HP. Именно в этом журнале Браунер опубликовал манифест «Пиктопоэзия» и статью «Сурационализм». Он рисовал и выставлял Христос в кабаре (в манере Джорджа Гросса) а также Девушка на фабрике (в манере Ходлера). Он участвовал в выставке Contimporanul в ноябре 1924 года. В 1925 году он совершил свое первое путешествие в Париж, откуда он вернулся в 1927 году. В период 1928-1931 он был автором журнала Unu (авангардный журнал с дадаистскими и сюрреалистическими тенденциями), где опубликованы репродукции большинства его картин и графических работ:четкие рисунки и портреты, сделанные Виктором Браунером для его друзей, поэтов и писателей" (Jaques Lessaigne - Художники, которых я знал). В 1930 году он поселился в Париже, где встретил Константина Бранкузи, который обучал его методам художественной фотографии. В тот же период он стал другом румынского поэта Бенджамина Фондана и познакомился с Ивом Танги, который позже познакомил его с кружком сюрреалистов. Он жил на улице Мулен Верт, в том же здании, что и Альберто Джакометти и Танги. Он написал «Автопортрет с проницательным взглядом», в качестве преднамеренной темы. В 1934 году Андре Бретон написал введение в каталог для первой парижской персональной выставки Брауэна в галерее Пьера. Тема глаза была вездесущей: сила концентрации мистера К. и странный случай мистера К. - картины, которые Бретон сравнивает с пьесой Альфреда Джарри «Убу Рой».огромная карикатурная сатира буржуазии". В 1935 году Браунер вернулся в Бухарест. Он ненадолго вступил в ряды Коммунистической партии Румынии, не очень твердо убежденный. 7 апреля 1935 года он открыл новую персональную выставку в галереях Моцарта. Саша Панэ писал о это в его автобиографическом романе Родился в 02:В каталоге представлены 16 картин; они сопровождаются стихотворными сюрреалистическими образами, которые изысканны своей причудливостью - возможно, они являются творениями автоматической диктовки и, конечно, не имеют никакого отношения к самой картине. Они написаны по-французски, но их красочный вкус сохраняется в их румынском переводе. Выставка вызвала много интересных статей и позиций о сюрреализме в искусстве и литературе.Еще одно замечание об участии Браунера в сюрреалистических выставках:Несмотря на появление абстрактной формулы,… эта тенденция является точкой перехода к искусству, которое должно прийти" (Долфи Трост, в Рампе от 14 апреля 1935 годаВ Миран Раду Параскивеску в статье «Кувантуль либер» от 20 апреля 1935 года написано: «Выставка Виктора Браунера:«В отличие от того, что можно увидеть, например, в соседних выставочных залах, живопись Виктора Браунера означает интеграцию, социальную позицию, насколько позволяет искусство. К В. Браунеру относится отношение через сам характер и идеологию его искусства". 27 апреля он создал иллюстрации для поэтических сборников Геллу Наума - Зажигательный путешественник а также Свобода спать на лбу. В 1938 году он вернулся во Францию. 28 августа он потерял свой левый глаз в жестоком споре между Оскаром Домингесом и Эстебаном Франсесом. Браунер попытался защитить Эстебана и был сбит стеклом, брошенным Домингесом: предчувствие сбылось. В том же году он встретил Жаклин Авраам, которая должна была стать его женой. Он создал серию картин, называемых ликантропическими или иногда химерами. Он покинул Париж во время вторжения нацистской Германии во Францию ​​в 1940 году вместе с Пьером Мейбле. Некоторое время он жил в Перпиньяне, у Роберта Риуса, затем в Кант-Блейге, в Восточных Пиренеях и в Сент-Фелиу-д'Амонт, где он был насильственно изолирован. Однако он поддерживал связь с сюрреалистами, которые нашли убежище в Марселе. В 1941 году ему было предоставлено разрешение поселиться в Марселе. Тяжело болен, его госпитализировали вParadis"Клиника. Он нарисовал"Прелюдия к цивилизации«В 1954 году сейчас в нью-йоркском музее искусств Метрополитен. Картина находится в энкаустике на масоните. После войны он принял участие в Венецианской биеннале и отправился в Италию. В 1959 году он поселился в студии на 72-й улице. Лепик, на Монмартре. В 1961 году он снова отправился в Италию. В том же году в нью-йоркской галерее Бодли была организована персональная выставка произведений Браунера. Он поселился в Варенгвилле в Нормандии, где проводил большую часть своего рабочего времени. В 1965 году он создал ансамбль картин-объектов, полных изобретательности и бодрости, сгруппированных под названиями Mythologie и Fêtes des mères. Темы связаны с мифологией современного мира, где человек изображен с юмором, нежностью и пессимизмом, отчужденным его новыйматери"- L'automoma и L'aeroplapa. Критика или принятие этого мира, который когда-то казался"так страшно"а в каком"реальность стала чрезвычайно вредной вещью", но какая реальная жизнь сделала более приемлемой. Неоспоримо, что эти картины, сделанные в Варенгевиле и в Атаноре (1964), где Браунер отступил, это видения, полные юмора и воображения будущего мира, которые он хотел оставить нам в качестве подарка. Эта мифология включает в себя последнюю картину предсказания, La fin et le дебют (сделано в 1965 году), что напоминает нам, чтокогда жизнь художника заканчивается, его работа начинает жить" (Доминик Бозо в Le Petit Journal des grandes Экспозиции - Виктор Браунер - Национальный музей современного искусства - Парижский музей 2 сентября 1977 г.В 1966 году он был избран представлять Францию ​​на проходящей два раза в год выставке в Венеции, где ему был посвящен целый зал. Он умер в Париже в результате продолжительной болезни. Эпитафия на его могиле с кладбища Монмартр является Фраза из его тетрадей:Peindre, c'est la vie, la vraie vie, ma vie" - "Живопись - это жизнь, настоящая жизнь, моя жизнь«. Записные книжки художника с личными заметками, которые он вручил Максу Полу Фуше, частично заключают в себе»ключ"о его создании:"Каждая картина, которую я делаю, спроектирована из самых глубоких источников моего беспокойства ... Брат Виктора Браунера, Гарри Браунер, был фольклористом, который позже женился на Лене Константе.

























































Виктор Браунер (Пятра Нямц, 15 июня 1903 г. - Париги, 12 марта 1966 г.) и статуэтка Румено. Питто дадаиста по сюрреалисту, ха фатте, приходите Константин Бранкузи, Эжен Ионеско, Мирча Элиаде, Панай Истрати и Эмиль Сиоран, dell'importante comunità di artisti e dilettis aligaulaisisistaislaisisisisistaislaisisistaistaisisisisisistaislaisisistaisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisisislaislaistais! Arti di Bucarest dal 1919 и 1921. Nell'ottobre 1924 года, в котором вы можете увидеть все произведения искусства в Универсиаде, а также в конце концов в этом году75 л.с."da loro stessi fondata, nella quale и contenuto il manifto della"PICTO-поэзии;": non solamente pittura, né solamente poesia, la"PICTO-Poesia«Противоположная форма, отличная от других», «Отказ от ответственности за свободу», «Отпечаток, Форманда, Второе и старое», SIA Futurista, Dadaista, O Costruttivista, Un Vocabolario I CUI Signati Non Senno Non Hanno че пер иль лоро "scritto"Привет, я думаю, что это не так, как в 1925 году, и в 1924 году, и в другом месте". дипингер в серию квадратиков с символикой "dell'occhio enucleato":
  • Autoritratto, 1931
  • Ла Порта,
  • Paesaggio Méditerraneo, 1932.
Nel 1934 Espose per la prima volta Parigi alla Galleria Pierre; Андре Бретон готовится к работе над каталогом делла Мостра. Нель 1935 Виктор Браунер Риторно в Бухаресте, Голубь Римский фин аль-Суиторо в Париже 1938. Il 27 agosto di quell'anno, durante un litigio tra amici, vene colpito da un bicchie ... gravemente all'occhio sinistro.Fino al settembre 1939 г. «Иллюстрированные книги» и «Период Детто делле»CHIMERE". До 1940 года. В этом году Виктор Браунер и его коллеги из Air-Bel Vicino a Marsillia dove ritrovò altri artisti приходят Андре Бретон, Макс Эрнст, Виктор Вифредо Выступление за последние несколько лет, в том числе и нацистские, в том числе и в манчансе, и в общежитии, и в других странах, и в других странах, цветах и ​​цветах кожи. Вице Браунер и его коллеги из региона Перпиньян пресс-сюрприз Роберт Риус окончательно завершил исследование. Нель 1947 г. partekò all'Esposizione internazionale surrealista et al la et al es la essealle eslae la eslae esalle la esalle es Оггетто леLoup стол», Dopo Quest Mostra Lasció Il Gruppo Surrealista E La Sua Pittura Si Attenuò Fino Quasi Diventare Monocroma. Nel 1965 ebbe anche rapporti epistolari col critico d'arte Eraldo Di Vita, che aveva scritto degli articoli su di lui.Signe (Ле Вент), scultura di Victor Brauner sulla sua tomba.Morì 63-летняя свадебная церемония и венский сеппеллито в Париже и Монмартре.

Смотреть видео: ХУДОЖНИК VICTOR NIZOVTSEV (June 2020).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send