Ренессанс Арт

Бернардо Строцци | Барочный художник



Бернардо Строцци, по имени Иль Капучино и Иль Прет Дженовезе (с. 1581 - 2 августа 1644 г.) был итальянским художником и гравером в стиле барокко. Художник на холсте и фресках, его широкий диапазон предметов включал в себя историю, аллегорические, жанровые и портретные картины, а также натюрморты. Родился и первоначально в основном действующий в Генуе, он работал в Венеции в последняя часть его карьеры. Его работы оказали значительное влияние на художественные разработки в обоих городах.


Он считается основным основателем венецианского стиля барокко **. Его мощное искусство выделяется своим богатым и сияющим цветом и широкими, энергичными мазками.
Строцци родился в Генуе. Считается, что он не имеет отношения к флорентийской семье Строцци. Бернардо Строцци первоначально обучался в мастерской Чезаре Корте, младшего генуэзского художника, чьи работы отражали стиль позднего маньеризма ** Луки Камбьясо. Впоследствии он присоединился к мастерской Пьетро Сорри, новаторского сиенского художника, проживающего в Генуе с 1596 по 1598 годы. Сорри приписывают уводу Строцци от искусственной элегантности стиля позднего маньеризма Камбьязо к большему натурализму. В 1598 году, в возрасте 17 лет, Строцци присоединился к монастырю капуцинов, реформистскому отряду францисканского ордена. В течение этого времени он, вероятно, писал религиозные композиции для ордена, в том числе множество сцен со святым Франциском Ассизским, чья жизнь и дела послужили вдохновением ордена. Будучи монахом монастыря капуцинов в Сан-Барнабе, он стал называться по прозвищуиль капучино'('Монах капуцинов«). Так как ему было позволено отказаться от своей привычки капуцинов к священнику, его также называли il prete genovese («Дженовезский священник»). Когда его отец умер около 1608 года, Строцци покинул монастырь капуцинов, чтобы заботиться о своей матери и незамужней сестре. Он поддерживал свою семью через свои картины. Карьера Строцци началась в течение следующего десятилетия, и влиятельные семьи Дории и Центуриона в Генуе стали его покровителями. Бернардо Строцци был в состоянии получить комиссионные за грандиозные художественные оформления, которые завершились важными фресками в хоре церкви Сан-Доменико по заказу членов семьи Дориа, Джованни Карло и его двоюродного брата Джованни Стефано.

Работа в настоящее время почти полностью разрушена и известна только благодаря подготовительному масляному боззетто для изображения хранилища "Видение Святого Доминика (Рай)) ", расположенный в Museo dell'Accademia Ligustica в Генуе. Считается, что с конца апреля до конца июля 1625 года он проживал в Риме, куда его вызвали монахи из своего ордена для поддержки их попытки создать более сильное присутствие капуцинов в папском городе. С 1625 года отношения Строцци с орденом капуцинов стали напряженными. Орден обвинил его в совершении более неизвестного акта, который якобы вызвал «позор его священной привычки». Некоторые авторы утверждают, что этот акт был незаконной практикой рисования за стенами монастыря. Известно, что его начальство капуцинов осудило светские картины, которые он делал, такие как его портреты и жанровые картины. Конфликт обострился в 1630 году, когда Строцци отказался идти обратно в монастырь после смерти его матери и брака его сестры. Затем его начальство посадило его в тюрьму. Его арест длился от 17 до 18 месяцев. К 1632-1633 году художник вновь появился в Венеции, где он было разрешено работать и жить. Строцци сумел за два года создать себе хорошую репутацию, несмотря на то, что он не был коренным венецианцем. Постепенно он получил признание как один из ведущих художников своего времени. Дож Венеции Франческо Эриццо стал одним из его самых выдающихся покровителей. Строцци, вероятно, нарисовал портрет Дожа вскоре после его прибытия в Венецию. Другими покровителями были католический кардинал и патриарх Венеции Федерико Балдиссера Бартоломео Корнаро и некоторые члены видной семьи Гримани, а также видные венецианские художники, такие как музыканты Клаудио Монтеверди ** и Барбара Строцци и поэт Джулио Строцци. Художник работал в важных общественных комиссиях. Он реализовал алтари в Кьеза-дельи-Инкурабили и Кьеза-ди-Сан-Николо-да-Толентино и нарисовал тондо, изображающий Аллегория скульптуры для читального зала Библиотеки Marciana. Strozzi было разрешено использовать почетного монсеньора, хотя он оставался известным в целом под популярным il prete genovese. Его ученики и большое количество его картин, которые часто появляются во многих версиях, указывают на его опора на помощь нескольких помощников и работу значительной мастерской. Франческо Дурелло, Антонио Трави, Эрманно Стройффи, Клементе Боккардо, Джованни Эйсманн, Джузеппе Катто и Джованни Андреа де Феррари записаны как его ученики. В конце своей карьеры он также работал инженером. Художник умер в Венеции в 1644 году.

  • Работа
Бернардо Строцци был разносторонним и плодовитым художником, который работал на холсте и как художник фрески. Он рассматривал широкий спектр предметов, включая историю, аллегории, жанровые сцены и портреты. Он также работал художником по натюрмортам, и различные его композиции включают элементы натюрморта. Религиозные композиции составляют большинство его работ. Несмотря на то, что, будучи активным художником-фреском, он добился больших успехов в своих полотнах. Многие из его картин появляются в нескольких автографах, изготовленных самим Строцци, как это было принято в то время.

  • Стилистическое развитие
Строцци продолжал развивать свой стиль на протяжении всей своей карьеры. Его искусство черпало свое раннее вдохновение из богатого разнообразия стилей, процветавших в Генуе на рубеже 17-го века. Начав с стиля, который заимствовал из искусственной элегантности стиля позднего маньеризма Камбьясо, он постепенно развивался в сторону большего натурализма. Строцци рано впитал в себя стиль тосканского маньеризма ** через своего учителя Сорри, а также стиль живописи миланского маньеризма. В результате влияние местного маньеризма иногда трудно отделить от влияния ломбардских маньеристов. Маньеризм выражен в работах этого раннего периода в удлиненных и изогнутых фигурах, сужающихся пальцах, наклонных головах и абстрактных узорах драпировок. В 1620-х годах Строцци постепенно отказался от своего раннего маньеристского стиля в пользу более личного стиля, характеризуемого новым натурализмом, вытекающим из работ Караваджо ** и его последователей.
Караваггистский стиль живописи был перенесен в Геную как Доменико Фиаселлой, после его возвращения из Рима в 1617-18 гг., Так и последователями Караваджо **, которые работали в городе, в том числе Оразио Джентилески **, Оразио Боргянни, Анджело Кароселли и Бартоломео Кавароцци. Строцци Призыв святого Матфея (с. 1620, Вустерский художественный музей) особенно близок к Караваджо ** по стилю и подходу к этому предмету, сохраняя при этом некоторые характеристики маньеризма.Его знакомство с творчеством Энтони ван Дейка **, Питера Пауля Рубенса ** и других фламандских художников, проживающих или проезжающих через Геную, способствовало растущему натурализму и окончательному отказу от тенденций маньеризма в его работе. Теплые цвета начали доминировать, в то время как он разработал более смелую и более живописную технику. В своем сочинении святой Лаврентий раздает богатства церкви (с. 1625, Художественный музей Сент-Луиса) художник достиг ясного и ясного обращения с пространством и точного определения формы с использованием света и тени. Импасто в этой работе стало еще гуще, чем раньше. К концу 1620-х годов Строцци начал синтезировать личный стиль, который сливал живописные влияния Севера (включая Рубенса ** и Веронезе **) с монументальной, реалистичной суровостью. Венеция наполнила его картину более мягким краем, стилем, более приемлемым для местного покровительства, и одним из его предшественников в Венеции, Яном Лисом и Доменико Фетти, который также соединил влияние Караваджо ** в венецианском искусстве. Искусство Веронезе вдохновило ему принять смелую и более светящуюся палитру. Пример этого стиля можно найти в его Притче о гостях на свадьбе (1636, Accademia ligustica di belle arti). Его стиль продолжал в то же время, чтобы показать сильное влияние Рубенса, как показано на аллегорической фигуре (Минерва?) (середина 1630-х годов, Кливлендский художественный музей), который сочетает в себе крепкие формы и яркие цвета Рубенса с теплой атмосферой венецианского искусства. Его последние работы являются яркими и отрывочными, как это можно увидеть у Давида с головой Голиафа (после 1640 г. Музей Бойманс ван Бёнинген, Роттердам) и Ребекка и Элиэзер у колодца (после 1630 года, Gemäldegalerie Alte Meister, Дрезден).
Его Lute Playeр (после 1640 года; Художественно-исторический музей Вены) источает поэтическое настроение, вероятно, вытекающее из его исследования творчества Джорджоне.Бернардо Строцци | Ritratto del compositore Клаудио Монтеверди
  • Влияние
Работы Бернардо Строцци оказали значительное влияние на развитие искусства как в Генуе, так и в Венеции. Он считается основным основателем венецианского стиля барокко **. Художники в Генуе, находящиеся под сильным влиянием Строцци, включали Джованни Андреа де Феррари, Джованни Бернардо Карбоне, Валерио Кастелло, Джованни Бенедетто Кастильоне и Джоаккино Ассерето. В Венеции, Ерманно Строифи, Франческо Маффеи, Джироламо Форабро и некоторые работы Пьетро и некоторые работы Пьетро , Он также упоминается как возможное влияние на испанского художника Мурильо **, который, возможно, знал его работы, такие как Вероника (1620-1625, Музей Прадо, Мадрид). | © Википедия















Бернардо Строцци, Детский капучино или Прет Дженовезе (Генуя, 1581 год - Венеция, 2 августа 1644 года), статуэтка и религия итальянского ** del Seicento. È рассмотреть вопрос о важности и плодовитости эспоненти делла питтура барокко ** итальяна. visiona.La sua cifra stilistica и stata caratterizzata inizialmente dall'uso di colori интенсивный тесный учебный курс с указанием структурных элементов, определяемых в общих чертах. cosiddetto pittoresco, ассимилированный quella di artisti come Palma il Giovane e Francesco Maffei.Nella sua carriera, Strozzi operò anche a Venezia - città nella quale morì - e sulla laguna seppe raccogliere le nuove влиятельный академический опыт, развитый в сфере культуры и искусства *, в центре внимания: «Аспетто ди пура», сценарий дей лавори че andava realizzando.Non risulta che Strozzi fosse imparentato con l'omonima famiglia fiorentina.Nel 1598, all'età di diciassette anni, aderì all'Ordine dei frati minori "Капуччино че пои ласки", не больше 1608 лет назад, всего в нескольких минутах езды от человека Lavoro Di Pittore. Gli Resterà, Come Nome D'Arte, Quello de Il Cappuccino. Nel 1625 fu fucusato di pratica ignale della pittura e quando sua madre morì, intorno al 1630, Строцци-фу-Костерто да Унорданца Джудизиария, доп. rientrare nell'ordine dei Cappuccini. В каждом конкретном случае в монастыре, решите, что вам нужно сделать, чтобы узнать больше о Венеции, Голубой венец и его родине. Выступите в качестве помощника в работе. Cas il caso dell'Adorazione dei pastori del 1615. Nei suoi primi lavori - come ad esempio nell'Estasi di San Francesco - l'artista mostra anche di essere fortemente influenzato dall'ombrosità emotiva tipica di Caravaggio **.
Majia nella seconda десятилетия del Seicento, quando si trova a Venezia, Strozzi inizia a sintetizzare un proprio stile personale che file disarete влияния, включая quelle производное да Рубенс и да Веронезе.Нип дипинто Incredulità di san Tommaso, lo savonto прецедент, рифлетт с изображением воли дель Кристо и карасаджио **. L'influenza dell'arte veneziana производные dai caravaggisti (Приходите Ян Лис, morto nel 1629 e Доменико Фетти, morto nel 1623) è maggiormente ravvisabile nei successivi lavouri contrassegnati da uno stile più morbido e apprezzato dai mecenati veneti. В частности, appartengono al periodo, я дипинти Parabola del convitato a nozeze (1630), Cristo Contegna Le Chiavi del Paradiso в Сан-Пьетро (Stesso Anno), Carità di San Lorenzo (Венеция, церковь Сан-Никола-да-Толентино) e la Personificazione della Fama (1635-1636) .Strozzi - Че фу анче инфлуцато Нелла Суа Текника Питторика да Диего Веласкес **, в гостях у Генуи от 1629-1630 - см. консолидированную информацию о допуске к участию в конкурсе композитора Клаудио Монтеверди **. Да аллора диверси фуроно и дипинти да луи реализцати рафигуранти нотабили венесиани (Джованни Гримани, Ил Кардинал Федерико Коррер, Ил Дож Франческо Эриццо, ECC.) .Suoi discepoli sono stati, negli anni Genovesi, Giovanni Andrea de Ferrari (1598-1669) ред Антонио Трави (1609-1665), e negli anni Veneziani, Ermanno Stroiffi (Ла Суа Тела Бакко Эд Арианна Си Трова Нел Музей Сивико Амедео Лиа Ла Специя) e altri ignoti.Opere di Strozzi sono conservate, бывшая галерея искусств Палаццо Россо-ди-Дженова в музее Венеции, в музее Франции, музее Эрмитажа в Сан-Пьетробурго, в музее изящных искусств Chambéry, L'Alte Pinakothek di Monaco di Baviera, Музей истории искусств Вены, Museo Magyar Szépmüvészeti di Budapest, Национальная галерея в Лондоне. В Spagna si trovano, в частности, La Veronica e Tobia cura il padre cieco, хранится в музее Прадо, в Санта-Сесилии, хранится в музее Тиссена-Борнемисы. | © Википедия

Смотреть видео: Прикосновение к шедевру, или Как создаются копии известных картин в Иркутске (October 2019).

Загрузка...